Masterclass gratuita (Online)

Lo que no se ve, se escucha: Descubre cómo el audio define atmósferas

6 de noviembre 2025 - 19:00 MX

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Felicidades! Estás a un paso de descubrir el cine desde adentro

En esta masterclass aprenderás cómo construir atmósferas que refuercen la narrativa visual, diseñar paisajes sonoros con intención y profundidad, y dominar las herramientas profesionales que se utilizan en la postproducción de cine. El diseño sonoro es una de las áreas más poderosas y en crecimiento dentro de la industria cinematográfica moderna: hoy las grandes producciones trabajan con mezclas inmersivas, formatos multicanal y experiencias auditivas que envuelven al espectador, elevando el impacto emocional de cada escena. Descubrirás cómo el sonido —desde un suspiro hasta una explosión— puede transformar una historia, guiando la atención del público y generando sensaciones que la imagen por sí sola no puede transmitir.

Panorama actual: el sonido como eje de la experiencia cinematográfica

Hoy, el diseño sonoro se ha convertido en uno de los elementos más determinantes dentro del cine y las producciones audiovisuales. Las audiencias demandan experiencias inmersivas que no solo se vean, sino que se sientan, y el sonido es el puente que conecta la emoción con la historia. Con la expansión de formatos como Dolby Atmos y las producciones multicanal, el rol del diseñador sonoro ha evolucionado de técnico a narrador. Comprender cómo construir atmósferas, espacializar sonidos y dirigir la atención del espectador a través del audio es clave para crear películas que realmente envuelvan y conmuevan.

El sonido como narrativa: el arte de diseñar para el cine

En el cine, el sonido no solo acompaña a la imagen: la transforma. Cada ambiente, efecto y silencio tiene el poder de guiar las emociones del espectador y construir una historia más allá del diálogo o la cámara. El diseño sonoro es una disciplina que combina técnica, creatividad y sensibilidad, permitiendo que cada película cobre vida a través del espacio acústico. Entender cómo se estructura, mezcla y diseña el sonido cinematográfico es esencial para dominar la narrativa auditiva y elevar cualquier producción audiovisual a un nivel profesional.

Conoce a tu instructor

Ingeniero Mijael Gutiérrez

Ingeniero Mijael Gutiérrez

Director General de Immersiva Lab

Ingeniero certificado por Avid y especialista en mezcla inmersiva— comparte su experiencia profesional creando paisajes sonoros que cuentan historias por sí mismos.

Con más de una década de trayectoria en postproducción, mezcla y diseño sonoro para proyectos cinematográficos, publicitarios y musicales, Mijael ha desarrollado un enfoque que combina precisión técnica con sensibilidad artística. Su trabajo busca que cada elemento auditivo —desde el silencio hasta la explosión más intensa— tenga un propósito narrativo dentro de la escena.

¿Sabías que más del 70% de las producciones cinematográficas actuales se mezclan en formatos inmersivos como Dolby Atmos?

 

 En esta masterclass aprenderás cómo aplicar esas mismas técnicas profesionales para construir atmósferas que envuelvan al espectador, diseñar paisajes sonoros con intención narrativa y dominar las herramientas que utiliza la industria del cine contemporáneo. El diseño sonoro es hoy una de las áreas de mayor crecimiento y especialización, donde la precisión técnica y la creatividad se combinan para transformar cada historia en una experiencia emocional completa.